A sobriedade da retratada, cunhada do autor por casamento com Rafael, articula-se com a modernidade de uma pintura quase planificada, recortada em fundo claro, abstracto pelo avolumar de manchas, em atitude próxima de alguns retratos de Manet. Aliás, aproxima-se tanto do espectador quanto a figura e adquire uma materialidade visível pela autonomia de cada pincelada, na fruição do pictórico e no entendimento do quadro como superfície coberta de cor, esquecendo sombreados. Assim, a atenção dirige-se para o pictural, para a solidez do fundo e a tacteabilidade do acetinado do vestido, em pinceladas de sobreposição de negros, sem modelado nem profundidade. O delinear da figura, recortada pelos efeitos cromáticos, associa-se a uma quase inexistência de conteúdos expressivos, de modo a permitir a sua clara identificação e uma descrição sumária desta forte personalidade feminina que muito o atraía, um dos seus familiares mais representados. No entanto, esta breve aproximação à sua individualidade dissipa-se na importância dada ao tratamento sensível das mãos, em segmentos tonais de cores claras, entre o carmim e os brancos das luvas. Também o destaque de um apontamento impressivo de uma pele, em traços soltos de pormenor e manchas indefinidas, no exercício do puro prazer de pintar, atribui uma liberdade e interesse únicos à pincelada, na independência do objecto representado.

Maria Aires Silveira