O desenvolvimento de grandes superfícies e atmosferas monocromáticas, presente ao longo da obra do artista, atinge neste quadro o auge, por via dos violentíssimos azuis ultramarinos. Tal facto poderá constituir fonte arqueológica de subsequentes atitudes na moderna pintura portuguesa. Uma vontade de remontar a uma ingenuidade, que o próprio tema não desmente, constitui outro aspecto marcante. As figuras são realizadas de modo esquemático, por vezes só pelo contorno, envoltas numa auréola de cor mais clara e desproporcionadas em relação ao casario que acusa influências cubistas e sugere um certo antropomorfismo. Uma escadaria irracional surge vagamente inquietante no primeiro plano, enquanto algumas distorções na perspectiva dinamizam uma visão do conjunto e lhe imprimem uma incontida euforia. O espaço torna-se uma caricatura do próprio espaço, onde à frieza petrificada dos seres, característica de obras anteriores, se sobrepõe o absurdo da relação dos seres e objectos. Transforma-se assim numa projecção do sujeito que codifica e produz um mundo pela linguagem do seu inconsciente. A metade esquerda do quadro apresenta traços paranóicos inquietantes e depressivos, ao passo que na metade direita a euforia dos pares dançando contamina e contorce a perspectiva. Assiste-se a uma generalizada disseminação do sujeito na cadeia de significantes e a alegoria de que a cena se reveste surge como uma defesa e resistência a esse movimento que se propaga às obras subsequentes.

Pedro Lapa