Os cinco artistas selecionados questionam estas diferentes dimensões da identidade através de trabalhos fotográficos e de vídeo, que muitas vezes transcendem a moldura bidimensional da imagem, e reclamam do público um envolvimento com a obra a um nível pessoal.

Todos estes artistas, nomeados para o prémio Arendt, são titulares de uma forte visão pessoal que vai mais além dos habituais
clichés sobre a identidade.

Cihan Çakmak, com uma abordagem mais idiossincrática, explora a memória partilhada de uma identidade Curda fraturada, criando situações oníricas que desafiam a fragmentação social vigente e o isolamento vivido pela comunidade.

A estética particular de Ulla Deventer, que vai beber tanto à fotografia documental como à arte da instalação contemporânea, vê o corpo como instrumento de poder com vista a desconstruir estereótipos sobre a prostituição.

Quanto a Karolina Wojtas, as suas autorrepresentações desconstruídas e perceções fragmentárias do corpo estabelecem
novas narrativas que desafiam as noções convencionais de tempo e espaço de um ponto de vista social e relacional.

Num estilo diferente, a abordagem de Lívia Melzi consiste em examinar arquivos e representações ligadas à identidade no
contexto da sua investigação sobre os mantos de Tupinambá, que eram usados em rituais antropofágicos pelas tribos guerreiras Tupi da costa do Brasil.

A questão da identidade cultural está intimamente ligada com elementos autobiográficos no trabalho multimédia de Jojo Gronostay (nascido na Alemanha, com raízes Ganesas).

Objetos, imagens de objetos e fragmentos do corpo são descontextualizados e apresentados a uma escala inusitada, brincando com a relação entre colonialismo e capitalismo.

De modo geral, as perspetivas de todos estes artistas transmitem um leque de ideias sobre identidade, seja ela individual, familiar, cultural ou territorial.